內容簡介
過去數十年來，「展演」一詞用在許多領域，包括人文、哲學、藝術或經濟。本書將展演概念用在策展脈絡中，打開至今尚未開發的潛能，同時也將著重於那些受忽略、卻常常實踐的口語意義，用來形容和現場藝術、表演或是劇場式演出相關的事物。
書中第一部分以專文說明「展演」理論概念，第二部分則透過二十篇不同策展人與藝術家自身策劃活動的實際經驗，探索各種情境，如舞蹈展覽、非實體美術館、協商劇場、論辯馬拉松、街頭嘉年華，以及具有顛覆意味的公共藝術計畫，尋求如何在藝術中實現「製造真實」的情境，而「策展」本身也因此成為了策畫過的、戲劇化的、經過編排與組織的行為，是從事展演規劃、決策、執行人絕佳的參考指南。
本書特色
1. 歐洲重量級策展人主編
2. 以「展演」概念作為策展主軸，打破傳統展覽印象
3. 列舉各國不同展覽範例，呈現如何規劃動態展覽
4. 與2021鐵玫瑰藝術節合作出版
目錄介紹
市長序 鄭文燦
推薦序 耿一偉
前言
論文與對話錄
展演式策展如何展演
夏儂•傑克森
活的•活著：關於策展的展演可能
佛羅里安•馬扎赫
模式再翻新
喬安娜•華沙與凱薩琳•伍德對話錄
案例研究
窺見叢聚：瑪西雅•塔克與詹姆斯•蒙提之《反幻：程序／物質》（1969）
畢亞特莉絲•馮•俾斯麥
論展演式的（自我）製作：貝爾格萊德文化中心之《十月75》（1975）
葉雷娜•維斯奇
通日又透夜：克莉絲汀•彼得斯之《群像》（2000）
提姆•艾契斯
視線的邊界：杜佛特與普利契科之《可見》（2002）
奇哈德•席格蒙
外來的陌生人：馬提亞斯• 李連塔爾之《X 公寓》（2002 迄今）
莉娜• 瑪傑萊尼
太多又太快：托爾• 林德斯特蘭德與馬登• 史班博的《國際藝術節》（2004-2010）
Galerie
個人字母表：漢娜• 赫紀希《有用知識與無知識之黑市》（2004 迄今）
卡琳• 哈拉瑟爾
排演「政治性」：喬安娜• 華沙之《十年足球場：從來不是這樣的地方》（2006-2009）
伊娃• 瑪耶夫絲卡
策展人作為構作：皮耶• 巴爾布蘭克之《活幣》（2006 迄今）
安娜• 珍娜夫斯基
所謂策展人評論：克澤提爾• 考斯蘭與BIT 劇院製作之《夠了》（2008）
努特• 奧維• 安提茲
暴動奇觀：嘉年華、策展與行進（2008 迄今）
克萊兒• 唐亙絲
每個展覽都需要一場座談：波赫士• 夏瑪茲《零之展》（2009 迄今）
克萊兒• 畢夏
入侵麥地那：薩爾瑪• 奧西與索菲恩• 奧西之《夢想城市》（2010 迄今）
拉希達• 特利奇
格拉茲愛與懼：史泰爾秋天藝術節《真實是實》（2012）
瑪雅• 薛勒夫
邊陲微革命：阿加塔• 席瓦克之《大波蘭：革命》（2012）
卡西亞• 托爾茲
策展是諸夢合一：瑞牧德斯• 馬拉薩斯卡之《Oo》（2013）
凡妮莎• 德克洛
掀桌以策殖民遺緒：黑貝爾劇院之《退回寄件者》（2015）
內吉瑪• 哈吉• 班傑拉比
為了一種觀看策略：布魯諾• 拉圖與法國南特爾—亞蒙迪劇院之《協商劇場／
Make It Work》
菲德烈克• 艾特—杜阿第
60分鐘的展覽：亞麗珊卓• 勞朵之《時鐘的思想史》（2016）
喬安娜• 華沙
小小一步，大大縫隙：麗亞• 馬托斯劇場之《瑪麗亞• 馬托斯的馬維拉》（2016-2021）
胡伊• 卡達路
劇院火線
作者簡介
攝影師列表
作者介紹
佛羅里安‧馬扎赫 Florian Malzacher
德國獨立策展人，曾任2006-2012奧地利泰爾秋天藝術節（Graz Steirischer herbst）聯合策展人，2013-2017德國衝動戲劇節（Impulse Theater Festival）藝術總監。相關著作有《真實是實：現實政治之藝術策略手冊》（Truth Is Concrete. A Handbook for Artistic Strategies in Real Politics, 2014）與《不只是面鏡子：尋找當代的政治劇場》（Not Just a Mirror. Searching for the Political Theatre of Today, 2015）等。編有《日常專家：你不知道的里米尼紀錄劇團》（書林，2020）。
喬安娜‧華沙 Joanna Warsza
生於華沙，現居於柏林，為視覺、表演藝術暨建築領域策展人，目前為瑞典國立藝術與設計大學策展人實驗室（CuratorLab）主持人，曾任慕尼黑公共藝術節（Public Art Munich）藝術總監。重要策劃展覽包括2013年威尼斯雙年展喬治亞館，以及聯合策展2012年柏林雙年展（Berlin Biennale）與2021年科索沃公路雙年展（Autostrada Biennale）。
譯者簡介
白斐嵐
台灣大學外文系畢業，伊利諾大學香檳分校戲劇理論碩士，近年寫作重心聚焦於音樂在劇場之運用、劇場翻譯與文化轉譯、音樂與語言之結合等領域。翻譯作品包括《帕克特X藝術家――220件合作計畫》、《身心合一：後史坦尼斯拉夫斯基的跨文化演技》、《致演員：麥可‧契訶夫論表演技巧》、《劇場公共領域》、《編舞筆記》。文章不定期發表於《表演藝術雜誌》、表演藝術評論台與台新ART TALK。
